En el marco del Festival Festival de Teatro Binacional Argentino-Chileno “Espacios Comunes”, Oscar Saavedra nos trae una crítica de “El Desvarío”. Haz click y entérate de que se trata esta nueva obra de teatro que traemos en esta edición.
Teatro: El Desvarío.
Por: Oscar Saavedra.
Dos maletas y un hombre descolocado por su frágil memoria. Una mujer que grita desde la sala de baño “Tráeme la toalla”, “tráeme la toalla”. El hombre (Andrés), con una maleta semi-abierta, intenta responder si está llegando o se está yendo, mientras la mujer (Soledad) insiste en su petición. Así comienza la obra “El Desvarío”, del dramaturgo Jorge Díaz, y llevada a escena por el director trasandino Sebastián Ricci.
La obra indaga en la memoria y en la identidad del ser humano. Abordándolo a través del teatro del absurdo, herramienta fundamental para Jorge Díaz, dado que a través de ello, la ficción se vuelca a la visceralidad, demostración o denuncia. Por lo tanto, en cada escena hay confusión. Tanto es así, que no es sólo una pareja la que está en el escenario, sino dos, aumentando el enredo, la ambigüedad de quién es el marido de Soledad o quién es realmente la mujer que trae un vestido que a Soledad le encanta, o el por qué el otro hombre dice que tiene hijos con Soledad si ella dice no tener hijos. Mientras tanto Andrés, piensa que su esposa lo engaña, pero ¿Quién realmente vive en esa casa? Es así como ambas parejas no saben que hacen ahí y el porqué estan hablando entre ellas. Entonces la memoria es un arma de doble filo, es una trampa y una claridad diametralmente opuestas.
La puesta en escena es simple: dos maletas y unas telas sobre el piso. Las maletas eso sí son un claro símbolo del viaje (¿Ida o vuelta?), del llevar o traer en ellos pasajes que construyan -a través del colage de la memoria- el fragmento inequívoco de la realidad. No encontramos ni música ni nada, sólo actuación, que por lo demás, le da un atributo especial a cada personaje -de excelente interpretación por parte de los actores.
El desvarío podría ser un memento de las sociedadades postmodernas, ahincadas en la individualidad del ser, cuya sonrisa es buscarse en el otro, en los otros, y no saber siquiera mirar de cerca el espejo teatral de la vida. Una obra asertiva, cuyo lenguaje, de preponderante y correcta hilaridad, le da el matiz especial, el detalle artístico de un dramaturgo como éste.
Ficha técnico artística
Autoría: Jorge Díaz.
Dramaturgia: Sebastián Ricci.
Actuan: Mariano Guerra, Lisandro Quiroz, Gisela Robertucci, Paula Zaurdo.
Vestuario: Agustina Alejandra González.
Sonido: Moisés Pérez.
Asistencia técnica: Martín Bessone.
Puesta en escena: Sebastián Ricci.
Dirección: Sebastián Ricci.
Este espectáculo formó parte del evento: Festival de Teatro Binacional Argentino Chileno Espacios Comunes
