In Vitro: Ropa Americana.

Una de las nuevas apuestas de Indie.cl para este 2008 es “Ropa Americana”. De un tránsito desde Violeta Parra hasta Black Sabbath, pasando por Radiohead y Mauricio Redolés, te enteras por las uñas de Andrea Ocampo.

“Ropa Americana”

Por: Andrea Ocampo.

Ropa Americana (RA) es la banda formada por Cristian Parker (guitarra y voz, 28), Rocío O´shee (batería y coros, 30) y Nicolás Tapia (bajo, contrabajo y coros, 25), quienes a fines de Enero del 2006 se encontraron en una tocata en El Sofá, donde Parker mostraría su trabajo como solista (en el cual Gepe participó con las baterías). Tras hebras enredadas y vacíos, Rocío anima a Parker para acondicionar lo ya trabajado, momento en el que un mágico carrete traería al presente a Nico T. antiguo compañero de colegio de Parker. Semanas después cuatro chascones (en el inicio contaron con un cuarto percusionista) ensayarían y darían forma a lo que hoy escuchamos.

Hasta hoy, el camino recorrido y la presente grabación con Camilo Cintolesi (conocido por producciones para Weichafe, Los Tetas y Tiro de Gracia) los instalan como promesas ultra-fundadas (más no fundamentalistas) del indie-folk (+ metal mediobattles) local. Sus influencias deambulan por un entramado multiforme, donde Violeta Parra es la tierra imponente desde donde las guitarras pesadas de Black Sabbath abren un espectro de luz que reconocen tintes de Sonic Youth, las tonadas de nuestras abuelas, algunos acordes de Radiohead (The Bends y la intro de “No Surprises”), la fuerza de Los Jaivas y los gruñidos de un Mauricio Redolés con (y sin) caña. Hasta el momento su Myspace suministra tres temas, en los cuales, si bien no hay una línea determinante y dominante que los una (ni homogenice), si es posible encontrar ansiedades y fuertes búsquedas musicales y poéticas; y es sólo así como podemos entender una onda Leo Quinteros con las cuerdas y densidad del tipo “Iam Iroman” de Ozzy Osbourne.

La ambigüedad, en este caso, agrega valor a los elementos armónicos y distópicos. Eso, más la constatación de letras poderosas (“Lo bueno que está malo y lo malo que está bueno está bien para mi”) y la carencia de sonidos pegajosos que queden en la cabeza sólo por insistencia retórica, hacen de estas canciones más que un proyecto aislado, sino que un espejo retrovisor desde el cual mirar lo producido hasta la fecha en cuanto a autorías y composición de letras, y así mismo, en tanto ellas han germinado en el espacio del distanciamiento ante los roles y lugares que juegan las herencias históricas y culturales de un chile en minúscula.

En RA, subyace una poética de lo deshilachado. Las telas melódicas han sido forzadas para entramar nuevas texturas. La novedad de lo rasgado es lo que promete y se proyecta como un tono suplementario a lo que bandas ya han hecho circular (Matorral o Taller Dejao), que es la experimentación en el folclor desde lo sónico. A pesar de eso, Parker reconoce que su partner de ruta es Felipink, quién con su ultrapachanga-electropop y abanico blanco, hace temblar los escenarios locales con perfomances de Locomía y otros artistas de líneas obtusas y nostálgicas. Esto, de algún modo u otro, habla de un tono con el que se afronta la música, en este caso, desde el multiculturalismo más blando y replegable. El estilo híbrido que encontramos en sus canciones –reconoce Parker- no tuvo premeditación “fue un proceso totalmente orgánico”. Lo que llevó al poeta Pablo Paredes (antiguo vecino y amigo de la banda) a reconocer y bautizar aquello “chileno” de este equipaje folk casi tropical, que suena a muchas cosas, pues a pasado por más de un cuerpo, pero que gira e insiste en un tópos común: el misterio de lo uno. Lo chileno, es más de uno y menos dos. Lo chileno es como la Ropa Americana.

Links:
http://www.myspace.com/bandaropaamericana
http://www.fotolog.com/laropaamericana